海洋天堂观后感

海洋天堂观后感(通用5篇)

看完某一作品后，你有什么总结呢？这时候十分有必须要写一篇观后感了！那么你真的会写观后感吗？以下是小编精心整理的海洋天堂观后感，欢迎阅读与收藏。

老实说，《海洋天堂》的故事够感人，并且据说是根据真人真事改编，就更让人心酸。让我想起自我的父母，伟大的平凡父母。但又不得不指出：电影《海洋天堂》的故事，太似曾相识了。

丧偶的父亲、弱智（孤独症）的儿子、父亲曾意图带儿子一齐自杀、父亲教孩子自立、父亲因为绝症死去……你认为我这是在描述《海洋天堂》吗？不好意思，我在描述一部1992年的电影，名字叫做《启明星》，电影名气不是很大，但导演的名气很大，叫做谢晋。导演兼编剧薛晓路作为北京电影学院电影文学系副教授、硕士生导师，如果说不了解谢老和他的作品，我认为不太可能，而在如此冷门的题材里，她却拿出一个如此相似的本子，我不想把抄袭的大帽子扣过去，但至少我应当说她一声偷懒。

说到那里，我还要再说另一部电影：王晶导演的《笨小孩》，故事我就不重复了，再次如出一辙，只可是得绝症的不是父亲而是母亲。

即使我们不谈相似不相似的话题，《海洋天堂》的故事也有其自身的漏洞。电影要向我们讲述孤独症这一弱势群体，但自始至终却不告诉我们孤独症到底是什么，看完整部电影，我不明白孤独症和弱智有什么区别。恕我孤陋寡闻，但作为导演，至少要给我们足够的信息量去了解这一群体，否则我们如何产生共鸣？而铃铃这个主角更是故事的一个漏洞，当然，为电影增加这一条线，给大福一段若有若无的情愫的本意是好的，但电影却让大福毫无过程地理解了铃铃，这太不贴合大福的孤独症的身份了。

这一类的BUG，在《海洋天堂》里并不少见。薛晓路的作品里，不乏《和你在一齐》《不要和陌生人说话》之类的知名作品，但这次却拿出这么一个粗糙且经不起推敲的本子，个人认为是比较失败的。当然，薛晓路必须有自我的苦衷，比如某些机构的失职和不作为这一类的东西她不能碰，所以电影只能往“感人”这个路数上去，但主题先行并不能拯救一部电影，挟眼泪以令观众，命令观众去感动去哭，是电影最大的失败。

表演之弱：有诚意，无实力故事弱，演员们的表演也不够给力。

首先要说的是李连杰，李连杰的弃武从文是这部电影最大的噱头，对于一个用拳脚说话的演员来说，李连杰已经尽力了。拿他跟《笨小孩》里的叶德娴这样的戏骨比是不对的，不在一个档次，但我想拿另一个人来和他比：《龙的心》里的成龙。《龙的心》也是一部反映弱智人群的电影，成龙扮演的警察弟弟照顾洪金宝扮演的弱智哥哥。两部电影里，都有一场对重担忍无可忍的爆发，不得不说，李连杰的爆发还不如成龙多年前的那次。

再说大福的扮演者文章。我十分喜欢他。当年《奋斗》火遍中国，在我看来《奋斗》是一部极其假大空的片子，但文章扮演的向南是我看这部片子的动力。此后他演的电影《双驴记》也让我印象深刻。在《海洋天堂》里，他的戏份十分吃重，我不想拿《雨人》里的达斯汀·霍夫曼、《阿甘正传》里的大汤来压他，这对他来说不公平，但我能够拿另外几个人来和他这次的表演作比较：《何必有我》里的郑则仕、《龙的心》里的洪金宝、《笨小孩》里的谭耀文、《洗澡》里的姜武，在这几位前辈面前，文章也是要惭愧一小下的。他这次对大福的弱智化的演绎，仅有形似而没有神似，很肤浅地塑造人物。至少我看了没有共鸣。

至于桂纶镁、董勇等一众演员，他们就是来打酱油的，不提也罢。整部电影里，惟一能让我记住的就是朱媛媛扮演的柴姨，她是所有平面化脸谱化的主角里面最丰满的一个。

可是，话又说回来，这本身就是一部主题先行的电影，故事的单薄严重束缚了演员们的表演，没有故事，再好的演技也出不来！

幕后之弱：牛B大腕们的团体无力在故事之外，吸引我的是巨牛无比的幕后，杜可风的摄影、张叔平的剪接、奚仲文的造型、久石让的音乐，相比较而言，作片尾曲的周杰伦就是小菜中的小菜了！

这个组合，简直就是华语影坛能想象到的最黄金的组合，然而，这一群腕儿们，却给了我们这样一部作品，让我们不得不怀疑：真的还是假的？镜头从头到尾灰蒙蒙的，最能出戏的海洋馆的镜头也没能给人很梦幻的感觉，杜可风干嘛去了？桂纶镁的小丑造型是奚仲文的手笔，但请告诉我和一般的小丑有什么区别？

有句名言如是说：一头狮子领导的一群羊，能打败一头羊领导的一群狮子。这就是我对《海洋天堂》的评价。作为导演的薛晓路，在这么多大腕的支持下，却拿出这一部电影，我认为这是她的无力。

期望之弱：弱势群体，你们的出路在哪里？这一部分，与《海洋天堂》无关，与中国有关。

在《启明星》里，父亲把儿子送给了特殊学校，然后闭眼死去。《海洋天堂》的故事，几乎就是承接它来的——儿子从特殊学校出来了，然后呢？父亲本来能够养他，但父亲死了，怎样办？在那里，李连杰的一句话狠狠击中了我的心：“福利院嫌他太大，养老院又嫌他太小！”中国之大，竟没有一个孤独症孩子的容身之所，薛晓路给大福的出路是：私立机构和父亲的工作单位共同承担守护儿子的职责。

可是，如果没有这些好心人，怎样办？中国神秘的“有关部门”，竟然不能给大福一个活路。李连杰在体制内的四处碰壁，最终得出一个“人间自有真情在”的虚无缥缈且不负职责的敷衍结局。

一部电影，要么给人期望，要么控诉现实。在中国，我们无法站着说话不腰疼，让导演拍出有深度的电影。所以，对弱势群体的关注，只能是《海洋天堂》式的浅尝辄止。这不是《海洋天堂》的错，这是中国的错

　茫茫的海洋，蓝蓝的海水让人心里透明，用手轻轻地摸一下湛蓝的海水，沁凉的感觉瞬间畅流在心里，让人异常舒爽。电影开篇的镜头，就是要给人这样的感觉，然后用一个长镜头，慢慢地推出文章饰演的孤独症患者王大福和李连杰饰演的父亲王心诚，在一叶扁舟上，他们用绳子绑住腿，一齐投海，想要一齐离开这个世界。我想作为一个患有肝癌晚期的父亲要有多大的勇气来做这样的事情，不忍心把儿子一个人丢在这个世界上，所以想要带儿子一齐走。

可是由于大福的水性好，他们的投海没有成功。电影没有交代那么详细他们是怎样又从海洋中上来的，既然这个方法没有成功，父亲便开始为儿子寻找寄托。

电影在处理父亲对儿子的爱的时候是很独特的，父爱原本就是那种沉默的，在讲他们生活的时候就是用这样的默默的方法，容忍，坚忍，都不足以形容这个故事里的父亲。孤独症的患者都是活在自我的世界里的，虽然有时候也明白回应父亲，可是儿子对父亲的感情也不是那么凸显地表达。

父亲是海洋馆里的一名普通的员工，儿子因为水性好，经常在海洋馆里游泳，和海豚在一齐，和鱼、海龟在一齐。电影中有句对白是海洋馆老总和王心诚说的，“你们大福就是一条鱼啊！”“是啊，所以投错了胎，成 ……此处隐藏3726个字……难的决定。如果《海洋天堂》是一部纪录片，这种道德模糊地带的抉择会容易很多，因为纪录片拍摄的是真实的人物和真实的生活，不去伤害被拍摄对象是一个基本的纪录片道德底线。在这样的一个准则之下，如何处理片中的人物关系和生活细节，导演可能很容易就做出自己的选择。

但是现在的《海洋天堂》是一部虚构的剧情片，而且是一个商业投资行为，除非投资者对本片的市场回报并无所求，否则导演还要面临剧情片导演所要肩负起的责任：谋取票房。对于这样的一个题材来说，之前已经有许多商业类型片做出了示范，对于一个成熟的电影创作者来说，如何有效地运用电影叙事手段来影响观众的观影情绪也并非难事。但《海洋天堂》最后还是选择了一种克制的叙事手法，在许多关键场次的描写刻画上，都采取了相对冷静的客观视角，用拉开距离的方式，表达出导演本人对于孤独症患者以及亲人们的尊重。

当然，这种创作态度必然要付出损害商业性的代价。作为一部李连杰主演的情感类型电影，李连杰在本片中做出了足够精彩的表演，甚至可以说已经超越了表演而融合进了他自己的人生感悟。本片的其他演员如文章、桂纶镁等也都令人印象深刻，所有电影元素也都在国产中低成本电影做到了相当品质。这样一部真情实感、品质上佳的电影，最后在市场上面临的却是观众相对的冷淡。这和本片采取的叙事策略有一定的关系，因为这种在通俗剧躯体之下包裹着文艺之心的电影，对于大多数只想来电影院做一次娱乐消费的观众来说，无疑有着一定的距离。

但即使是这样，《海洋天堂》对于导演一直在强调的“公益性”也起到了足够大的帮助。如果这个故事有生活原型，如果最终以纪录片的方式来拍摄，这部电影给观众所能带来的力量和情感冲击，无疑会更加强大。但是如果这是一部纪录片，又有多少人最终能够看到它呢?

今年出现了好几部关注普通人生活与情感的电影，如蒋雯丽导演的《我们天上见》，岸西导演的《月满轩尼诗》，以及罗启锐导演的《岁月神偷》，现在又有一部《海洋天堂》。它们都将视角转向了普通人有笑有泪的平凡生活。对于长期以来一直刻意漠视现实的国产电影来说，这种积极的转变是我们应该给予鼓励的。对于一个正在逐步扩大的电影市场来说，各种飞天遁地爆炸追车的大片可能是大部分观众所喜闻乐见的，但如果市场上只有这种一味讲究感官刺激追求最大商业利益的影片，对于另一部分已经越来越多越来越不可忽视的观众来说，则是不公平的。希望《海洋天堂》最终能够在市场上获得一个相对令人满意的票房成绩，这样我们作为观众才有希望继续看到类似影片的出现。

我常说，有什么样的观众就有什么样的电影。你作为一个观众，你现在就可以用你手中的电影票做出自己的选择。

6月14日晚，作为第十三届上海电影节的开幕影片和 “金爵奖”大热参赛片，由李连杰、文章等主演的电影《海洋天堂》在北京举行了首映礼，该片导演薛晓路、演员李连杰、文章、桂纶镁、咏梅出席了首映礼，除此之外，主办方还邀请到众多明星到现场捧场，释小龙、巩新亮、李静等明星相继出现在首映礼专门布置的“蓝地毯”上。该片将于6月18日在全国公映。

而我，有幸受邀参加观看了这次首映。

在简短的户外首映礼上，最别具一格的是用蓝地毯代替了红地毯。据介绍，这是因为电影《海洋天堂》的故事是在一家海洋馆中发生的，如同海洋般的蓝色地毯恰好呼应了电影中的情境。

该片中，李连杰和文章饰演了一对患难的父子，文章所饰演的儿子患有孤独症，而李连杰饰演的父亲在身患绝症后一心想着为儿子寻找一个值得托付的家。这部电影是李连杰首次不演“打戏”只演“文戏”的作品。文章和李连杰的表演都让人耳目一新。功夫皇帝李连杰首次弃武从文，演绎一个平凡又伟大的父亲，无论对他还是对观众都是冒险。但是结果出乎意料地好。

从总体上看，《海洋天堂》给人的感觉是温馨而动人的。影片没有刻意煽情，但是真挚的父子情体现在日常生活细节当中，令人十分感动。有媒体评论称，“在浮躁的社会中，《海洋天堂》留下一缕深思，让所有人去思考人生的价值和生命的意义，确实是一部真诚的电影。”

对于我来说，由于作为李连杰壹基金专家义工的缘故，曾经和李连杰先生有过近距离的接触。银幕之外，他所流露出的真诚、善良，让我更加相信他作为这部影片的巨大支撑当之无愧。况且，更是由于他本人的好人缘和巨大号召力、影响力，让这部仅投资700万的小成本电影吸引来了超豪华的制作班底。有人说，在这部电影中除了导演“名不见经传”以外，其他很多参与者大都是明星、大腕。一方面，彰显了明星作为公众人物在参与社会公益、树立社会形象方面的真诚作为，另一方面，也让这部影片涵具了更多专业水准。

当然，作为外行，我们不好评价它的专业价值。但这部影片却的的确确让我们感受到了对边缘、弱势群体的关注，让我们开始在公益的名义下，尝试让“孤独症”这样一个“小众”名词，开始走进公众的视野。

在首映式上，李连杰对北京星星雨教育研究所的创始人、同时也是一名孤独症患者的家长，更是这部电影的素材原型田惠平说：“我做到了”。——他的意思是说，在这部电影开拍之初，李连杰曾经表示，将通过他本人的影响力让孤独症成为公众议题，让更多的人知道、关注孤独症。的确，如今，他做到了。

撇开电影本身的专业价值不谈，从另外一个角度来说，从电影呈现的内容来看，文章所扮演的孤独症患者，更让我感慨万千。由于工作原因，我在五年前开始接触到孤独症，——包括这部电影中王大福的现实原型。对于孤独症有过很多感性印象，而影片中文章的表现，的确可以用“无痕迹表演”来形容。由此，或许已为人父的文章，已不仅仅是一个以青春大男孩示人的“偶像派”演员，而是让人以“实力派”刮目相看了。

不过，无论是一部电影容量本身的局限性，还是电影本身的娱乐元素，都让我们对影片所呈现的孤独症了解甚微。当然，对于一部电影来说，仅仅让人知道孤独症就够了。但现实中，很多孤独症儿童的处境、权益，很多孤独症患儿家庭的磨难，却又在实实在在地存在着、继续着。正如李连杰在影片中所言，对于长大成人的孤独症患者，孤独症培训学校嫌他大，福利院嫌他小，精神病院更不适合他，如果一个家庭没有能力照顾他，只能流落街头了。这又何尝不是对社会弱势群体关怀及相关福利政策的现实拷问！而就在不久前，安徽就出现了有搬家公司专门上街“收留”无家可归的智障人群，作为廉价劳动力，为公司卖命。

两个小时的电影，让我在思索中度过。走出影院，街上依然是灯火通明、车水马龙。一部电影传递出的信息已然远远超过银幕，甚至超过孤独症本身。在当今大和谐的时代背景下，我们每个人的内心深处是否也有心灵的和谐响应？用爱和真诚去关注我们所生活的社会，尤其是弱势群体，或许更是每一个生命的价值和光辉所在。

回家的路上，我以“海洋天堂”为题琢磨了一首诗，以此献给李连杰、文章等所有为《海洋天堂》这部付出的爱心人士，献给影中王大福现实原型的伟大母亲田惠平女士以及所有孤独症患者及其亲人们，献给天下所有为儿女无怨无悔倾身付出的父母们——

海涛波澜大写意，

洋洒心情笑尘世。

天空湛蓝水涟漪，

堂望星空爱相递！